
Серия танцевальных спектаклей и представлений для детей от 4 лет в Центре Сюзан Далаль в Тель-Авиве в течение зимнего сезона. Среди представлений: «Вот так», «Чудо» и «Машаль».
Культурная зима для мальчиков и девочек: приходите провести холодное время года в Центре Сюзан Далаль, где вас ждёт множество спектаклей и танцевальных постановок. Премьеры: «Вот так» Мааян Либман-Шарон, «Чудо» Гиля Карера, постановка «Машаль» Галя Брук-Горфонга, а также «Здесь растут песни» театра «Ха-Карон». Для детей от 4 лет.
После спектаклей состоятся встречи с танцорами.
Близкий, озорной и полный волшебства спектакль, стирающий границу между сценой и зрительным залом и приглашающий родителей, мальчиков и девочек к совместному переживанию движения, историй и игры. Постановка приглашает к встрече, в которой сцена и зрительный зал превращаются в единое живое и дышащее пространство. Она разрушает дистанцию и погружает зрителей внутрь происходящего. Благодаря движению, фрагментам текста и коротким историям открываются разные точки зрения — зрителей и танцоров, — а из их встречи рождаются моменты игры, любопытства и близкого знакомства. Так создаётся общее, открытое и гостеприимное пространство для детей, родителей и всех, кто пришёл побыть вместе.
Мааян Либман-Шарон — иерусалимский хореограф, руководитель и художественный консультант, член Ассоциации хореографов. Она имеет степень магистра M.Mus по танцу со специализацией в хореографии и степень B.Dance Иерусалимской академии музыки и танца, преподаёт йогу, а также имеет степень бакалавра по эрготерапии. Она читает лекции по хореографии в Центре танца «Адама» в Сдероте и в школе танца «Ха-Квуца» в Тель-Авиве—Яффо. Её постановки были представлены на разных сценах, в том числе в рамках «Харамтат Масах», Израильского фестиваля, Международной недели танца «Махоль Шалем», фестиваля «Интимаданc», фестиваля соло JISDF, в Московском музее, Музее Израиля, Музее Башни Давида, галерее 1927 в Афинах и других местах. Либман-Шарон участвовала в различных резиденциях и фестивалях в Европе, среди них — Центр танца в Загребе (ZPC), Центр танца SE.S.TA в Чехии, Центр танца JSKD в Словении, Vale da Grila в Португалии, Tanztendenz в Мюнхене, фестиваль SoloDanceAnkara в Турции и другие.
Хореография: Мааян Либман-Шарон
Танцоры-создатели: Юлия Мижецкая, Ури Дикер, Эяль Бромберг
Музыка: Antonio Vivaldi — The Four Seasons, Winter
Драматургическая консультация: Ицик Джули
Музыкальная и вокальная консультация: Ури Дикер
Стайлинг: Мия Рашеф
Продюсирование: Ирит Эйлат
Фотография: Асия Скорик
Там, где встречаются черепаха и заяц, происходят странные вычисления. Это место, где арифметика и геометрия встречаются с танцем и языком тела на чистом листе. Одна черепаха научит одного зайца тому, что он уже, оказывается, многому научился, а сама обнаружит, что в танце есть все числа и формы, которые она любит. Они будут измерять, как приближаются и отдаляются друг от друга, спорить, пока не придут к согласию, и пытаться понять, почему простые вопросы могут так сильно запутать. Через множество ситуаций и примеров, используя танец, слова, цвета и звуки, постановка побуждает детей развивать любопытство и интуицию в области арифметики и геометрии.
Галь Брук-Горфонг — создатель, танцор и исследователь в области нейронаук. Выпускник программы подготовки танцоров под художественным руководством Наоми Перлов и Офира Дагана, имеет степень бакалавра по информатике и психологии с уклоном в нейронауки Тель-Авивского университета. Брук-Горфонг работает на пересечении искусства, технологий и образования в различных рамках: он преподавал математику для людей всех возрастов и уровней и мечтает о включении изучения языка тела и движения в систему образования. Его последняя постановка «Сращивание», над которой он также работал с Ади Гораль, была представлена на Израильском фестивале 2025 года. Он продолжает работать с такими создателями, как Лиор Залмансон, Мор Шани и Нетта Бразилай. Сейчас Галь живёт в США в связи с лечением от рака, но продолжает создавать и искать человечность в разных областях.
Создатель: Галь Брук-Горфонг
Режиссура: Ади Гораль
Исполнители: Эла Айсман, Эвиатар Омеси
Ассистент режиссёра: Лия Гольдман
Видео: Ноам Цафати
Свет: Одед Комми
Костюмы и сценография: Галь Брук-Горфонг
Фотография: Асия Скорик
Использовалась обработка с помощью ИИ
Благодарности: Шамрит Голан Коэн, «Тель-Авив — культура да Винчи», доктор Идит Суслик, Гай Керем, Нимрод Лаверштейн, Шаги и Анат Брук-Горфонг
Особая благодарность: моей сестре Эле, которая научила меня, насколько трудно и вместе с тем приятно учить
Пространство удивления и открытий, где движение, форма и ритм создают игровой и загадочный мир, в котором каждый миг открывает что-то новое. «Чудо» (Wonder) приглашает детей и родителей войти в мир любопытства и открытий, где всё может измениться. Благодаря движению, формам и ритму на сцене возникает игровое пространство, в котором танцоры исследуют, строят и разбирают новые миры. Формы меняются, правила порой переворачиваются, а зрителям предлагается вместе с танцорами узнать, что происходит, когда встречаются воображение и движение. Это танцевальный спектакль, полный удивления, юмора и воображения, приглашающий детей быть любопытными, задавать вопросы и наслаждаться волшебством открытий.
Гиль Карер начал свой путь в молодёжной труппе «Кибуцит» и труппе «Вертиго», а также работал со многими независимыми создателями в Израиле. С 2016 года работает как независимый хореограф, создаёт постановки и выступает, проводит мастер-классы для разнообразной аудитории в Израиле и за рубежом. С 2018 года работает хореографом в Региональном совете Менаше, инициирует различные проекты, центральными среди которых стали создание и руководство Домом танца Менаше. Карер создавал работы для трупп, фестивалей и университетов, среди них — танцевальная труппа театра Пфорцхайма в Германии, ансамбль «Ахшав» и фестиваль сценических искусств на Мальте. Он был удостоен хореографических премий на танцевальных конкурсах в Ганновере и Копенгагене, премии Министерства культуры за исполнение, премии за поддержку творчества и других наград. В своих работах он исследует тонкое и выразительное движение, ищущее физическое, человеческое и интимное воплощение.
Хореография: Гиль Карер
Драматургия: Анат Цадербаум
Оригинальная музыка: Джоанна Брамли и Эд Чиверс
Сценография: Нора Грумер
Руководство репетициями: Александра Шмурок
Как рождается песня? Два начинающих поэта отправляются в вдохновляющее путешествие между книгами вслед за ивритской поэзией. По пути они встречают три стихотворения любимых поэтов: Леа Гольдберг смотрит в окно, видит белый цветок, который родом не отсюда, и вспоминает, как когда-то и сама приехала сюда из далёкого места — «Песенка о гиацинте»; Эхуд Манор пишет «Одинокий кипарис», тоскуя по кипарису, который в детстве увидел за своим окном; а Мириам Йелан-Штекелис ходит с большим вопросом — «как пишут о любви?» — из которого рождается стихотворение «Дани-герой». В спектакле раскрывается процесс творчества и его волнующие, болезненные и значимые этапы.
Автор: Рут Хоф
В ролях: Матан Леви, Лиор Рои / Натаниэль Раппопорт, Леа Юнгер
Сценография и реквизит: Керен Дембински
Музыка: Шарон Габай
Костюмы: Йола Игра
Свет: Натаниэль Раппопорт
Продюсирование: театр «Ха-Карон»
По инициативе и при участии Национальной библиотеки
Хотите воспользоваться всеми нашими новыми и выгодными предложениями и эксклюзивными мероприятиями по всему городу?
Скачайте приложение «Дигиталь Шели» и найдите раздел «Лобби мероприятий и предложений» >>
Всё ждёт вас на ладони: спектакли, выступления, концерты, фестивали, бесплатные экскурсии, предложения в заведениях, спортивные мероприятия и многое другое!
Дайджест событий недели
Лучшее за неделю — на почту, бесплатно.