Асаф Хинден: место для уставших глаз

يفكّر أساف هيندن (مواليد 1988، كفار سابا) في وسيط التصوير الفوتوغرافي مدركًا لآلياته وحدوده وشروطه التاريخية. تتراوح أعماله بين ممارسات تستند إلى العدسة وعمليات الجمع والحفظ والأرشفة، وتتقصّى كيفية إنتاج الصور وحفظها.

تجمع سلسلة أعمال هيندن الجديدة بين ثلاثة محاور جغرافية وفكرية: الموقع الأثري في بومبي، والمنطقة البركانية في وادي أوواكوداني في اليابان، واستوديو النحت في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في أنتويرب. في معرض A Site for Sore Eyes تنصهر المواقع الثلاثة في موقع متخيَّل، تتجاور فيه البقايا والطبقات المغطاة والإضافات وعمليات الحفظ والترميم. في هذا الموقع يظهر العالم عبر الإضافات، حيث ينكشف التاريخي ويعمل في الحاضر كتراكم متواصل للزمن والمادة.

يتقصّى البحث البصري لدى هيندن كيف تعالج المواقع وآليات العرض ذاكرتنا، وكيف تتحول مراحل الوساطة والإتاحة، والتغطية والكشف، إلى وسائل تجعل السطح معروضًا ثقافيًا. هكذا تنكشف الكيفية التي تحفظ بها التدخلات البشرية الماضي، وفي الوقت نفسه تحدد كيف نراه وكيف نفهمه.

يوثّق هيندن بومبي بوصفها موقعًا أثريًا هو أيضًا فضاء عرض: فالحجارة القديمة وآثار التآكل والبقايا الكيميائية تلتقي فيه مع تدخلات بشرية مثل جسور إتاحة الوصول والحواجز والإضافات الهندسية المعاصرة. صورة مكبّرة لجدار مزوّد بدبابيس تثبيت — وهي دبابيس معدنية يغرسها المرمّمون لربط طبقات الجص ومنع انهيار أجزاء الجدار الهشّة — تُعاد صياغتها من خلال فعل التصوير كقطعة أثرية معاصرة.

يشير اللقاء بين مادة تحمل علامات الزمن وإضافات جديدة تسعى إلى تأطيرها وترميمها إلى التوتر بين الحفظ والترميم والخداع البصري. وهكذا يغدو المنتزه الأثري في بومبي فضاءً يُحمَل فيه الماضي إلى الحاضر عبر إجراءات أرشيفية من التنظيم والعرض.

في عمل سابق من عام 2017، عُرض للمرة الأولى في معرض «أخبار عظام» في «مكان للفن»، بتنسيق مشترك مع بار يروشلمي، يتطرق هيندن إلى المشهد المحوري في فيلم روبرتو روسيليني رحلة في إيطاليا (1954): الزوجان، بطلا الفيلم، اللذان وصلت علاقتهما الزوجية إلى طريق مسدود، يزوران مدينة بومبي ويقفان أمام قالب جبسي لزوجين متعانقين تحجّرا حتى الموت.

تجمع لحظة الانكشاف على هذه الصورة بين الزمن والموت والحفظ. عرض الترجمة النصية وحدها يحجب الصورة عن المشاهد، ويحوّل النظر إلى الكيفية التي تستمر بها الصورة في الوجود رغم غيابها — كحضور يُحفَظ عبر تمثيلها، وشيء يكمله المشاهد في مخيّلته — فيما يعلن النص: «انظروا، يمكن البدء برؤية شيء ما!».

تركّز سلسلة الصور من الوادي البركاني النشط أوواكوداني في اليابان — المعروف باليابانية باسم «الوادي المغلي» أو «وادي الجحيم العظيم» — على الأسطح التي تبدو على حافة الغليان. تخلق انبعاثات الغازات والبخار الساخن وترسّبات الكبريت الصفراء مشهدًا ديستوبيًا تلتقي فيه مادة جيولوجية قديمة مع بنى تحتية سياحية معاصرة.

ويعمّق اللون الأصفر شبه الإشعاعي، وتجريد المشهد، وطابعه الجسدي، حضور الموقع بوصفه ظاهرة طبيعية وتجربة وساطة في آن واحد. هذا الحيّز العتبي، المعروف بمناظره «المريخية»، ينكشف كطبيعة تصوغ فيها الوساطة والنظر ذاتهما معناهما.

أما المحور الثالث — استوديو النحت في الأكاديمية التي درس فيها هيندن — فيعمل هنا كموقع تنقيب معكوس، بنسخة حميمة وقريبة؛ مكان يبدو فيه ما لا يزال في طور العمل وكأنه أثر متبقٍّ. تبدو المنحوتات المغطاة بأغطية من النايلون للحماية كأجساد توقفت في الزمن. فالغطاء يحفظها، لكنه أيضًا يشكّل مظهرها، بحيث يسبق التوثيق اكتمال النحت ويحوّل المنحوتة إلى شهادة.

ويغدو استوديو الفنان — حيث تتحول الإيماءات إلى تاريخ الفن، مثل ولادة فينوس لبوتيتشيلي أو العبد المتمرّد لمايكل أنجلو، في فضاء العمل اليومي إلى جانب سلال المهملات والمكانس — ساحةً يتشابك فيها العمل الأثري مع الفعل الفني.

بين بومبي المتجمّدة في الزمن، والمشهد البركاني، والاستوديو، يستبدل عنوان المعرض A Site for Sore Eyes كلمة sight بكلمة site. ينقل هذا الانزياح مركز المعنى من المشهد إلى الموقع، لكنه يحافظ على العلاقة بالعين وبفعل الرؤية. يجمع العنوان بين الموقع والنظرة، وبين الفضاء والتأمل، ويعزّز — على مستوى اللغة نفسها — إحدى الأسئلة المركزية التي يطرحها المعرض عندما يلامس فعل الرؤية ذاته.

فإلى جانب الإشارة إلى ما يُرى في الموقع، يسأل المعرض كيف يشكّل الموقع نفسه بصورة فعّالة شروط الرؤية والتجربة والذاكرة لدى المشاهد. تؤخّر الأعمال النظرة في الموقع الذي يصبح فيه العالم مرئيًا ومتكوّنًا: في طبقات الوساطة، والبنى الداعمة، والأغطية، والإضافات، وإيماءات الحفظ؛ وفي الطريقة التي تُسلَّم بها الصورة إلى العين والجسد وتكتسب حضورها داخل فضاء العرض.

تقترح أعمال هيندن إبطاءً وتأملًا وفحصًا للشروط التي تتيح للصورة أن تظهر وتوجد. إنه يدعو المشاهد إلى الدخول في آليات بناء الموقع، وفي الطرق التي تتحول بها المادة إلى شهادة، والمظهر البصري إلى حامل للذاكرة — وكذلك إلى حامل لإمكانية التخيّل.